PariPasso: secondo webinar laboratoriale con Ilaria La Manna
Dopo aver immaginato nuove architetture, è arrivato il momento di provare a costruirle. Nel secondo appuntamento di Beyond the Frame. Laboratorio di IA, disegno e architettura, svolto ieri, 9 novembre, Ilaria La Manna ha accompagnato i docenti in un percorso passo dopo passo che parte dalle reinterpretazioni sviluppate nel primo webinar e arriva fino al modello tridimensionale e alla preparazione per la stampa 3D. Il laboratorio fa parte di PariPasso, il progetto di Rizzoli Education dedicato all’inclusione scolastica, e completa il percorso iniziato il 19 ottobre con l’analisi e la reinterpretazione di tre architetture molto diverse: Pantheon, Palazzo della Civiltà Italiana e Maxxi. Nel primo incontro il lavoro non cominciava dal prompt, ma dall’osservazione, dal disegno e dalla conoscenza dell’opera. Nel secondo il processo prosegue nella direzione opposta: dall’immagine digitale verso la materia. "Faremo uno step by step, un passo a passo", ha spiegato Ilaria La Manna all’inizio del laboratorio, "per trasformare questa immagine in un modello tridimensionale" e capire poi come materializzarla.
Preparare l’immagine
Prima ancora di creare il modello 3D occorre intervenire sull’immagine generata nel precedente laboratorio. Persone, elementi decorativi o dettagli inutili possono infatti confondere i sistemi che devono ricostruire la geometria tridimensionale. Nell’esempio utilizzato durante la diretta, La Manna ha eliminato le figure presenti nell’immagine per lasciare soltanto la struttura architettonica. È un passaggio apparentemente tecnico che restituisce un principio didattico importante: un risultato generato dall’IA deve essere osservato, selezionato e preparato in funzione dell’obiettivo successivo.
Un’immagine, tre modelli diversi
Il cuore del laboratorio è stato il confronto tra tre strumenti capaci di trasformare immagini bidimensionali in modelli tridimensionali: Meshy, Tripo e 3D Valley. La stessa reinterpretazione del Pantheon è stata caricata sulle diverse piattaforme per confrontarne resa, materiali, possibilità di modifica e limiti. Ed è proprio qui che emerge uno degli aspetti più interessanti dell’esperienza. Passando dall’immagine al modello 3D, il sistema può introdurre elementi che non esistevano nel progetto iniziale, modificarne altri o interpretare diversamente alcune forme. In uno degli esperimenti, ad esempio, il modello ha trasformato alcuni archi in porte e aggiunto una colonna assente nell’immagine originale. "Vedete che l’IA ha generato un’interpretazione propria", osserva La Manna. Per gli studenti significa imparare a confrontare il risultato con l’intenzione progettuale, individuare incoerenze e decidere che cosa conservare, correggere o rigenerare.
Quando l’errore diventa parte del progetto
Scaricare un modello in formato STL non significa essere già pronti a stamparlo. Durante il webinar, il file importato nel software per la stampa presentava diversi elementi staccati dalla struttura. Il sistema li ha segnalati come errori e il modello è stato sottoposto a un ulteriore processo di controllo e riparazione. Solo dopo la correzione è stato possibile reimportarlo, ridimensionarlo sulla base del piano di stampa, aggiungere i supporti necessari e preparare il print plate. Il passaggio dall’immagine all’oggetto obbliga quindi a confrontarsi con vincoli reali: scala, struttura, stabilità, materiali, dimensioni, supporti. È qui che il laboratorio acquista un valore didattico particolare. Un’immagine può sembrare perfettamente plausibile sullo schermo e rivelarsi problematica quando deve diventare un oggetto. Gli studenti sono chiamati a tornare sul progetto, verificare le proprie scelte e modificarle. Il processo diventa così un esercizio di progettazione: ideare, rappresentare, verificare, correggere e realizzare.
Dal 3D al taglio laser e al vinile
La stampa 3D è soltanto una delle possibili destinazioni. La Manna ha mostrato anche come l’immagine possa essere semplificata e trasformata in una composizione bidimensionale, adatta al taglio del vinile, oppure convertita in disegno vettoriale e scomposta in elementi destinati al taglio laser. La stessa architettura può quindi essere interpretata attraverso materiali e tecniche differenti, lavorando su pieni e vuoti, layer, colori e composizione. Per la classe significa mettere in relazione competenze spesso affrontate separatamente: storia dell’arte, disegno, geometria, progettazione, modellazione, intelligenza artificiale e fabbricazione digitale.
Dal foglio alla materia
Nelle conclusioni, Ilaria La Manna ha sintetizzato l’intero percorso con un’espressione molto efficace: “dal foglio alla materia”. Lo sketch iniziale può attraversare strumenti di intelligenza artificiale e fabbricazione digitale fino a trasformarsi in una nuova rappresentazione fisica del concept architettonico. Ed è probabilmente questo il valore più interessante del percorso Beyond the Frame: l’IA non conclude il processo creativo con un’immagine. Quell’immagine diventa a sua volta materiale da interrogare, controllare e trasformare. Chi non ha potuto partecipare alla diretta può rivedere la registrazione completa del webinar e seguire passo dopo passo gli esperimenti proposti da Ilaria La Manna, dal modello 3D alla preparazione del file per la stampa.
Guarda la registrazione di “Beyond the Frame. Laboratorio di IA, disegno e architettura”
Ai docenti partecipanti la Fondazione Mondo Digitale mette inoltre a disposizione un documento operativo con tutti i passaggi e i link utilizzati nei due incontri, per riprodurre le attività anche in classe.
